Περιεχόμενο
- Εισαγωγή
- Aleijadinho
- Machado de Assis
- Ταρσίλα το Αμαράλ
- Pixinguinha
- Glauber Rocha
- Κορυφαία καπέλο
- Candido Portinari
- Darcy Ribeiro
- Cazuza
- Τόμ Τζόμμπιμ
- Jorge Amado
- Gilberto Freyre
- Σίλβιο Σάντος
- Paulo Autran
- Όσκαρ Ντιμέιερ
Εισαγωγή
Μια χώρα με ηπειρωτικές διαστάσεις και πολλές αντιθέσεις δεν θα μπορούσε να αποτύχει να συμβάλει σημαντικά στον πολιτισμό. Και με τη Βραζιλία δεν θα μπορούσε να είναι διαφορετική, με την εμφάνιση μεγάλων ονομάτων στη μουσική, τον κινηματογράφο, τη λογοτεχνία, τη δραματουργία και τις πλαστικές τέχνες. Μερικές από αυτές τις προσωπικότητες κέρδισαν διεθνή αναγνώριση και έθεσαν το όνομα της Βραζιλίας στο εξωτερικό και άλλαξαν για πάντα τη συμπεριφορά της κοινωνίας στην οποία ζούσαν. Γνωρίστε 15 από τα πιο σημαντικά ονόματα σε όλους τους πολιτιστικούς τομείς.
Aleijadinho
Αν και το μεγάλο πολιτιστικό άλμα της Βραζιλίας ξεκίνησε τον 19ο αιώνα, η πρώτη μεγάλη πολιτιστική εικόνα ήρθε πολύ νωρίτερα. Antônio Francisco Lisboa γεννήθηκε στη Vila Rica (τώρα Ouro Preto), το έτος 1730. Ήταν γνωστός ως Aleijadinho λόγω μιας σπάνιας εκφυλιστικής νόσου. Θεωρώντας τον πατέρα της αποικιακής αρχιτεκτονικής της Βραζιλίας, σχεδίασε και έκτισε εκκλησίες, ιερά και γλυπτά. Το σύνολο του έργου του ήταν συγκεντρωμένο στο Minas Gerais, ειδικά στις πόλεις Ouro Preto, Sabara, São João Del Rey και Congonhas do Campo. Το στυλ του απέκτησε διεθνή φήμη και θεωρείται ένας από τους βασικούς μπαρόκ καλλιτέχνες της αμερικανικής ηπείρου. Πέθανε στην ίδια πόλη όπου γεννήθηκε το 1814.
Machado de Assis
Η Joaquim Maria Machado de Assis είναι υπεύθυνη για την προσέλκυση της βραζιλιάνικης λογοτεχνίας στην ενηλικίωση, με την ειρωνική της φρεσκάδα και τον ιδιαίτερο τρόπο της αφήγησης των συνηθειών και των προκαταλήψεων της βραζιλιάνικης κοινωνίας. Μέχρι τότε, οι κύριοι τίτλοι είχαν διαπεράσει υπερβολικό ρομαντισμό, τραγωδίες ή εθνικιστικές εγωκενίες. Γεννημένος στο Ρίο ντε Τζανέιρο το 1839, ξεχώρισε για την πνευματική του ικανότητα, που τον οδήγησε σε διάφορες δημόσιες θέσεις. Αλλά κέρδισε φήμη ακόμα και ως συγγραφέας, δημοσιεύοντας μυθιστορήματα, δοκίμια, χρονικά και θεατρικά έργα. Είναι δύο από τα μεγαλύτερα έργα της βραζιλιάνικης λογοτεχνίας: "Dom Casmurro" και "Memórias Póstumas de Brás Cubas". Ήταν ιδρυτικό μέλος και πρώτος πρόεδρος της Ακαδημίας Επιστημών της Βραζιλίας. Πέθανε το 1908, στο Ρίο ντε Τζανέιρο.
Ταρσίλα το Αμαράλ
Ο μοντερνισμός, ο οποίος κυριάρχησε στον πολιτισμό της Βραζιλίας από τη δεκαετία του 1920, δεν θα ήταν ο ίδιος χωρίς τον πλαστικό καλλιτέχνη Tarsila do Amaral. Γεννημένος το 1886, ήταν ένας από τους πυλώνες του κινήματος, μαζί με τους συγγραφείς Mario και Oswald de Andrade. Ένας ταλαντούχος ζωγράφος, έπρεπε να αντιμετωπίσει το μαύρο machismo της βραζιλιάνικης κοινωνίας για να δείξει την αξία της. Η πρώτη του καλλιτεχνική φάση ήταν η "Pau Brasil", όπου ειδικεύτηκε στην απεικόνιση των ισχυρών και ζωντανών χρωμάτων της φύσης. Το σπουδαίο έργο του είναι η ζωγραφιά του Abaporu, η οποία εγκαινίασε το ανθρωποφάγο κίνημα, εξιδανικευμένο από τον Oswald de Andrade. Πέθανε στο Σάο Πάολο το 1973 ως ένας από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες της Βραζιλίας όλων των εποχών.
Ryan McVay / Lifesize / Getty Images
Pixinguinha
Ένα από τα πλουσιότερα και πιο αυθεντικά μουσικά είδη στη Βραζιλία, Choro, οφείλει πολλά στο Alfredo da Rocha Viana Filho, το Pixinguinha. Instrumentist, συνθέτης και διοργανωτής αναμφισβήτητης ποιότητας, ο οποίος συνόδευσε το μουσικό αναβρασμό του Ρίο ντε Τζανέιρο στις πρώτες δεκαετίες του εικοστού αιώνα. Με εξειδίκευση στο φλάουτο και το σαξόφωνο, συμμετείχε σε θεμελιώδη σύνολα για την ενοποίηση του κλάματος. Γεννήθηκε στις 23 Απριλίου 1897 στο Ρίο ντε Τζανέιρο και πέθανε στην ίδια πόλη στις 17 Φεβρουαρίου 1973. Η αναγνώριση της κληρονομιάς του ήρθε το 2000, όταν δημιουργήθηκε η Εθνική Ημέρα του Χόρο κατά την ημερομηνία της γέννησής του. Τα δύο choro σύμβολα τραγούδια, "Carinhoso" και "Rosa", είναι δικά του.
Glauber Rocha
Ηθοποιός, συγγραφέας, σκηνοθέτης και, πάνω απ 'όλα, πολιτιστικός και πολιτικός αναταραχή. Ο Glauber de Andrade Rocha ήταν ένα ηφαίστειο σε συνεχή δραστηριότητα, ξεχωρίζοντας τόσο για αμβλύ έργα όσο και για αλαζονική και αμφιλεγόμενη συμπεριφορά. Γεννημένος στο Vitória da Conquista, στο εσωτερικό της Bahia, το 1939, ήταν ένας από τους δημιουργούς του Cinema Novo, ο οποίος ήθελε να δημιουργήσει μια νέα γλώσσα, χωρίς καμία σχέση με τη βορειοαμερικανική παραγωγή. Οι κύριες ταινίες του ήταν «ο Θεός και ο Διάβολος στη Γη του Ήλιου», «ο Χωριό στο Transe» και ο «Δράκος του Κακού εναντίον του Αγίου Πολεμιστή», ο οποίος προκάλεσε αναστάτωση με τον μαχητικό πολιτικό του λόγο κατά την περίοδο της στρατιωτικής δικτατορίας. Πέθανε στο Ρίο ντε Τζανέιρο το 1981.
Κορυφαία καπέλο
Ένας από τους μεγαλύτερους βραζιλιάνους συνθέτες όλων των εποχών, ο Angenor de Oliveira, η Καρόλα, είναι samba αυτοπροσώπως. Ήταν ένας από τους ιδρυτές της σχολής samba Estação Primeiro de Mangueira. Sambista απαράμιλλης κατηγορίας, αφιερωμένη ως συνθέτης όμορφων και ρυθμικών τραγουδιών, σε συνδυασμό με λουλουδένια γράμματα. Οι πρώτες του συνθέσεις κέρδισαν τη φωνή των μεγάλων ερμηνευτών ήδη από τη δεκαετία του 1930. Μετά από χρόνια οστρακοποίησης, επανεγγράφθηκε ραδιοφωνικές εκπομπές και συνέθεσε νέους sambas. Από το 1974 κατέγραψε τα πρώτα του solo άλμπουμ, τα οποία αποκάλυψαν σε μια νέα γενιά τραγούδια όπως "Ο κόσμος είναι ένας μύλος", "Τα τριαντάφυλλα δεν μιλούν" και "Χορδές χάλυβα". Πέθανε το 1980, στο ίδιο Ρίο ντε Τζανέιρο, όπου γεννήθηκε πριν από 72 χρόνια.
Candido Portinari
Ποτέ δεν έχει βραζιλιάνικο ζωγράφο που έχει αποκτήσει διεθνή αναγνώριση όπως ο Candido Torquato Portinari. Γεννημένος στο Brodowski, στο εσωτερικό του Σάο Πάολο, το 1903, ο καλλιτέχνης φημίζεται για πορτρέτα που απεικονίζουν την καθημερινή ζωή του Βραζιλιάνικου λαού, όπως "Ο Καφές Αγρότης", "Ποδόσφαιρο" και "Mestizo". Τα μηνύματα ισχυρού κοινωνικού χαρακτήρα κέρδισαν επίσης σώμα, όπως στην οδυνηρή εικόνα «Νεκρό παιδί». Το πιο γνωστό έργο του εμφανίζεται σε πολύ λιγότερο ορθόδοξο περιβάλλον: τη γιγαντιαία τοιχογραφία «Πόλεμος και Ειρήνη», η οποία χαρίζει την έδρα του ΟΗΕ στη Νέα Υόρκη. Ο Πιρινάρι πέθανε στο Ρίο ντε Τζανέιρο στις 6 Φεβρουαρίου του 1962, θύμα δηλητηρίασης από τα ίδια χρώματα που τον έβαλαν στο πάνθεον ενός από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες που είχε ποτέ η χώρα.
Darcy Ribeiro
Ο ανθρωπολόγος και συγγραφέας Darcy Ribeiro ήταν ένας από τους μεγαλύτερους διανοούμενους που είχε ποτέ η Βραζιλία. Γεννημένος στο Montes Claros, στο εσωτερικό του Minas Gerais, το 1922, ήταν γνωστός για μελέτες σχετικά με την εκπαίδευση στη χώρα και την ανησυχία του για την εγχώρια αιτία. Μεταξύ των σημαντικότερων έργων του είναι ο «βραζιλιάνος λαός», στον οποίο αναλύει το σχηματισμό της κοινωνίας, τις επιρροές που προέρχονται από την Πορτογαλία και την Αφρική που προστίθενται στον πολιτισμό των Ινδιάνων. Ήταν ο ιδρυτής ενός επαναστατικού εκπαιδευτικού συστήματος, το Ciep (Ολοκληρωμένα Κέντρα Δημόσιας Εκπαίδευσης), εμφυτευμένο στις αρχές της δεκαετίας του '80 και το οποίο μέχρι σήμερα χρησιμεύει ως αναφορά για υποστηρικτές της διδασκαλίας με πλήρες ωράριο. Πέθανε στη Μπραζίλια το 1997.
Cazuza
Μετατρέψτε το ροκ σε ποίηση, η πλήξη σε μελωδία. Αυτή ήταν η καλλιτεχνική αποστολή του Agenor de Miranda Araújo Neto, Cazuza. Γεννημένος στο Ρίο ντε Τζανέιρο το 1958, δημιούργησε τη μπάντα Barão Vermelho με τον κιθαρίστα Roberto Frejat στις αρχές της δεκαετίας του 1980. Είναι τραγούδια όπως το Pro Dia Nascer Feliz, το Bete Balanço και το Maior Abandonado. Σε μια σόλο καριέρα, σημείωσε επιτυχίες όπως το «Exaggerated» και το «Codinha Beija-Flor». Ο ιός HIV που προκάλεσε το AIDS ανέλαβε την οροθετική του θέση, ενώ τα τραγούδια του έγιναν πιο πολιτικά, όπως στη Βραζιλία, "Ιδεολογία" και "Μπουρζουαζία". Πέθανε το 1990 στο Ρίο ντε Τζανέιρο.
Τόμ Τζόμμπιμ
Ο Antônio Carlos Brasileiro de Almeida Jobim ήταν υπεύθυνος για τον εκσυγχρονισμό της μουσικής της Βραζιλίας. Γεννημένος στο Ρίο ντε Τζανέιρο το 1927, άρχισε την καριέρα του σε μπαρ και νυχτερινά κέντρα της δεκαετίας του 1950. Το 1956 συνεργάστηκε με τον ποιητή Vinícius de Moraes για πρώτη φορά παίζοντας το έργο Orfeu da Conceição. Το 1958, συμμετείχε στον ακρογωνιαίο λίθο της Bossa Nova: το άλμπουμ "Canção do Amor Demais" της Elizeth Cardoso. Το έργο περιελάμβανε συνεργάτες με τον Vinicius, σε συνδυασμό με το διαφορετικό ρυθμό κιθάρας του João Gilberto. Ο Jobim κατέγραψε δεκάδες επισκέψεις, όπως "Chega de Saudade", "Κορίτσι από Ipanema", "Desafinado" και "Águas de Março". Πέθανε στη Νέα Υόρκη το 1994.
Jorge Amado
Ένας από τους πιο μεταφρασμένους και δημοσιευμένους Βραζιλιάνους συγγραφείς στον κόσμο, που κέρδισε πολλά διεθνή βραβεία και παραπέμπει να λάβει το Νόμπελ Λογοτεχνίας: αυτός ήταν ο Jorge Leal Amado de Faria. Γεννημένος στο Itabuna (BA) το 1912, απεικόνισε με μοναδικό ταλέντο τους ανθρώπινους τύπους που κατοικούν την πόλη του Σαλβαδόρ, το Recôncavo και την περιοχή του κακάο. Το έργο του έχει κερδίσει δεκάδες προσαρμογές για κινηματογράφο, θέατρο και τηλεόραση. Η λίστα των κλασικών είναι τεράστια: "Gabriela, Cravo e Canela", "Captains of the Sand", "Νεκρά Θάλασσα", "Dona Flor και οι δύο σύζυγοι της" και "Tieta do Agreste" μεταξύ πολλών άλλων τίτλων. Πέθανε στο Σαλβαδόρ το 2001.
Gilberto Freyre
Γεννημένος στο Recife το 1900, ο Gilberto de Mello Freyre ήταν ένας βαθύς μεταφραστής της Βραζιλίας. Συγγραφέας, δοκίμιος, κοινωνιολόγος, ανθρωπολόγος και ιστορικός, ήταν ένας πλήρης πνευματικός, που αφιέρωσε τη ζωή του στην ερμηνεία της χώρας του και του λαού του. Το πρώτο βιβλίο του είναι το πιο αξιοσημείωτο έργο του και αυτό που τον έκανε γνωστό στη Βραζιλία και στον κόσμο: το «Casa-Grande & Senzala», του 1933, είναι ένα από τα σημαντικότερα βιβλία που δημοσιεύθηκε ποτέ στη Βραζιλία. Η μελέτη του ήταν καθοριστικής σημασίας για την ανατροπή των ρατσιστικών διατριβών που απέδωσαν την καθυστέρηση της χώρας στην πικρία και το τροπικό κλίμα. Η φήμη του ως ιστορικού βοήθησε επίσης στην αντιμετώπιση θεμάτων όπως η ισχυρή αγγλική επιρροή στη Βραζιλία κατά τη διάρκεια του δέκατου ένατου και του εικοστού αιώνα. Πέθανε στο Recife το 1987.
Σίλβιο Σάντος
Ο λαϊκός πολιτισμός υποστηρίζει επίσης το μερίδιό του στην ιστορία. Και κανένας δεν είναι τόσο εμβληματικός σε αυτό το τμήμα όπως η carioca Senor Abravanel, Silvio Santos. Διάσημος για το χαρισματικό του χαρακτηριστικό και την ικανότητά του να προάγει τον εαυτό του, άρχισε να εργάζεται στο ραδιόφωνο πριν γυρίσει το 20 και το έφτιαξε στην τηλεόραση στα τέλη της δεκαετίας του 1960, πρώτα ως παρουσιαστής της Globo και στη συνέχεια στην τηλεοπτική τηλεόραση Tupi. Το μεγάλο άλμα ήρθε στη δεκαετία του 1980, όταν δημιούργησε το SBT (Βραζιλιάνικο τηλεοπτικό σύστημα). Εστιάζοντας κυρίως στις πιο ταπεινές τάξεις, το δίκτυο έφερε προγράμματα αμφιθέατρο, κινούμενα σχέδια και δημοφιλείς ταινίες. Επικεφαλής του δικού του προγράμματος, κράτησε χιλιάδες Βραζιλιάνοι κολλημένοι στην τηλεόραση τις Κυριακές, και έγινε μία από τις μεγαλύτερες εικόνες της χώρας.
Paulo Autran
Ευπροσάρμοστο, έντονο, επιβλητικό. Δεν υπάρχουν επιθέματα που να μεταφράζουν ποιος ήταν ο Paulo Autran και η σημασία του για τη βραζιλιάνικη δραματουργία. Γεννήθηκε το 1922 στο Ρίο ντε Τζανέιρο, αφιερώθηκε ως Πατρόν του βραζιλιάνικου θεάτρου. Η πρώτη του επαγγελματική εμπειρία στη σκηνή ήταν το έργο του Guilherme Figueiredo «A God Sleep at Home» το 1949. Η μεγάλη επιτυχία του έλξη του τον οδήγησε να βυθιστεί στο σύμπαν του θεάτρου. Ενσωμάτωσε το μονολιθικό μοντάζ του Molière, του Sophocles και τον Σαίξπηρ, ως «Αντιγόνη», «Οτέλο», «Οιδίποδα βασιλιάς» και «Ο μυστηριασμός». Έχει διαδραματίσει σημαντικό ρόλο στον κινηματογράφο, όπως το «Terra em Transe» του Glauber Rocha, Πέθανε στο Σάο Πάολο το 2007.
Όσκαρ Ντιμέιερ
Genius των καμπυλών, πατέρας της σύγχρονης αρχιτεκτονικής του εικοστού αιώνα. Δεν υπήρχαν επίθετα από τον Τύπο από όλο τον κόσμο όταν ο Oscar Ribeiro de Almeida Niemeyer Soares Filho πέθανε σε ηλικία 104 ετών το Δεκέμβριο του 2012. Έντονη και επαναστατική, έσπασε την παλιά σχολή τετράγωνων έργων με ευθείες γραμμές. Με τα καμπύλα σχέδια της, έχει επηρεάσει για πάντα την παγκόσμια αρχιτεκτονική. Το πιο εντυπωσιακό έργο του ήταν η ομάδα κτιρίων στη Μπραζίλια, όπως το Εθνικό Συνέδριο, ο καθεδρικός ναός και τα παλάτια Alvorada και Planalto.