Πώς να αναλύσετε ένα έργο τέχνης

Συγγραφέας: Randy Alexander
Ημερομηνία Δημιουργίας: 26 Απρίλιος 2021
Ημερομηνία Ενημέρωσης: 1 Δεκέμβριος 2024
Anonim
Mία επίσκεψη στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης στην Αθήνα
Βίντεο: Mία επίσκεψη στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης στην Αθήνα

Περιεχόμενο

Συχνά, οι άνθρωποι επισκέπτονται μουσεία χωρίς να γνωρίζουν πώς να αναλύουν ένα έργο τέχνης. Όταν βλέπουν μια ζωγραφική, είναι άφωνοι ή λένε "Χμμ, ενδιαφέρον," μετά πηγαίνετε στην επόμενη ζωγραφική.Δεν χρειάζεται να είστε ιστορικός τέχνης ή να πάρετε ένα μάθημα στη Βασική Ιστορία της Τέχνης για να το αναλύσετε και να πάρετε μια ιδέα για ένα έργο ή έναν καλλιτέχνη.


Οδηγίες

Οπλισμένοι με μερικές ερωτήσεις, θα μπορούσατε να αναλύσετε μια απλή ζωγραφική για αρκετά λεπτά (Comstock Images / Comstock / Getty Images)
  1. Αποφύγετε την ανάγνωση της ετικέτας σε ένα έργο τέχνης όταν το βλέπετε για πρώτη φορά. Προσπαθήστε να το καταλάβετε πριν αφήσετε κάτι να επηρεάσει τη γνώμη σας.

  2. Πάρτε μια πρώτη εντύπωση αξιολογώντας εάν το έργο τέχνης προκαλεί κάποια συναισθήματα, όπως η θλίψη, η ευτυχία, ο φόβος ή η σύγχυση (αυτό είναι φυσιολογικό).

  3. Παρατηρήστε τις γραμμές. Αξιολογήστε εάν είναι τόσο μαλακά και ελαφριά όσο οι πίνακες του Renoir, ή σκούρα και δυνατά. Κοιτάξτε πώς ο καλλιτέχνης τους χρησιμοποίησε, για παράδειγμα, ο Βαν Γκογκ τους χρησιμοποίησε για να δείξει τα ρεύματα του ανέμου σε μια νύχτα με τα ορυχεία, ενώ ο Munch τα χρησιμοποίησε στο "The Scream", για να δείξει ηχητικά κύματα.


    "Η γυναίκα στο μαύρο", από τον Auguste Renoir (Photos.com/Photos.com/Getty Images)
  4. Παρατηρήστε τα χρώματα και τους τόνους και πώς δημιουργούν την ιδιοσυγκρασία του έργου τέχνης.

  5. Ψάξτε για πιθανά σύμβολα, ειδικά σε θρησκευτικούς πίνακες ζωγραφικής. Ένας περιστέρι αντιπροσωπεύει γενικά το Άγιο Πνεύμα, ενώ ένα φίδι συμβολίζει το κακό. Όσο περισσότερο αναλύετε την τέχνη, τόσο περισσότερο αναγνωρίζετε και κατανοείτε αυτά τα σύμβολα.

  6. Παρατηρήστε τη σύνθεση και την προοπτική του έργου τέχνης, συμπεριλαμβανομένης της πλήρους λεπτομέρειας, συμμετρίας και της γωνίας. Για παράδειγμα, στο "Το Τελευταίο Δείπνο" του Tintoretto, η σύνθεση και η προοπτική βρίσκονται σε μια γωνία από πάνω, η οποία είναι διαφορετική από τις περισσότερες ζωγραφιές "Τετάρτης Δείπνος", οι οποίες συχνά είναι συμμετρικές και συγκεντρωτικές.


    "Το Τελευταίο Δείπνο" του Domenico Ghirlandaio (Photos.com/Photos.com/Getty Images)
  7. Παρατηρήστε το φως και τη σκιά. Συχνά οι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν το φως για να δώσουν ένα δραματικό αποτέλεσμα, όπως στη ζωγραφική του Carravaggio "Η Μετατροπή του Αγίου Παύλου". Το φως μπορεί επίσης να λέει την ώρα της ημέρας στον πίνακα και αν προέρχεται από μια φυσική πηγή (όπως αστραπή) ή τεχνητή (φανάρι).

  8. Χρησιμοποιήστε όλες τις πληροφορίες που έχετε συγκεντρώσει μέχρι στιγμής για να κατανοήσετε το θέμα, το οποίο είναι το μήνυμα της ζωγραφικής.

  9. Τώρα κοιτάξτε την ετικέτα. Πρέπει τουλάχιστον να ενημερώσει το όνομα του έργου τέχνης, τον καλλιτέχνη και την ημερομηνία. Μερικές φορές δείχνει επίσης τι είναι η δουλειά. Για παράδειγμα, η περίφημη ζωγραφική "Μητέρα του Whistler" ονομάζεται "Arrangement in Gray and Black": "Η Μητέρα του Καλλιτέχνη". Αυτό δείχνει ότι ο καλλιτέχνης ήταν περισσότερο επικεντρωμένος στη διάταξη των χρωμάτων παρά στην αγάπη για τη μητέρα του.