Σχέδιο: Συμβουλές για αρχάριους για το πώς να γίνετε καλλιτέχνης

Συγγραφέας: Randy Alexander
Ημερομηνία Δημιουργίας: 25 Απρίλιος 2021
Ημερομηνία Ενημέρωσης: 21 Νοέμβριος 2024
Anonim
Ένα ή δύο σύμφωνα; Μικρά και μακριά φωνήεντα, A. O. U. Å - Μάθετε σουηδικά με τη Marie
Βίντεο: Ένα ή δύο σύμφωνα; Μικρά και μακριά φωνήεντα, A. O. U. Å - Μάθετε σουηδικά με τη Marie

Περιεχόμενο

Χρειάζεται χρόνος, αφοσίωση, μελέτες και πρακτική για να αναπτύξετε τις δεξιότητες που σας επιτρέπουν να δημιουργήσετε ένα καλλιτεχνικό ταλέντο. Πιθανότατα δεν θα είστε ικανοποιημένοι με τις πρώτες σας προσπάθειες σχεδίασης ή ζωγραφικής, αλλά μην το εγκαταλείπετε. Αυτό είναι μέρος της διαδικασίας και όσο περισσότερο μάθετε, τόσο περισσότερο ασκείτε, τόσο καλύτερα θα είστε στη δημιουργία της δικής σας τέχνης.


Μάθετε πώς να σχεδιάζετε με οποιαδήποτε ηλικία (Jupiterimages / BananaStock / Getty Images)

Φωτισμός και εργαλεία

Η εργασία στον σωστό φωτισμό είναι ένα ουσιαστικό μέρος της μάθησης σχεδίασης. Βεβαιωθείτε ότι έχετε μια καλή πηγή φωτός και ότι έρχεται προς τη σωστή κατεύθυνση. Το φως θα πρέπει να προέρχεται από δεξιά προς αριστερά και από αριστερά προς τα δεξιά. Όταν αρχίσετε να ασκείτε το σχέδιό σας, το μόνο που χρειάζεστε είναι το χαρτί, το μολύβι και η επιθυμία να σχεδιάσετε. Καθώς προχωράτε, γίνεται όλο και πιο σημαντικό να έχετε τα κατάλληλα εργαλεία για να πετύχετε τα καθήκοντά σας. Ένα κατάστημα ειδών τέχνης θα διαθέτει μια ποικιλία τύπων καλλιτεχνικών μολυβιών καθώς και ένα ειδικό χαρτί για σχεδίαση.

Ο κάθε καλλιτέχνης δεν πρέπει να είναι ένας Πικάσο (Hemera Technologies / AbleStock.com / Getty Images)

Γραμμές και κύκλοι

Σχεδιάστε αρκετές γραμμές. Μακρές γραμμές. σύντομες γραμμές. καμπύλες γραμμές και διασταυρώσεις μεταξύ γραμμών. Η άσκηση του σχεδίου των γραμμών και των κύκλων βρίσκεται στο επίκεντρο της κατάρτισης της μάθησης και της διαδικασίας να γίνει καλλιτέχνης. Αυτή η συνεχής πρακτική σάς βοηθά να αποκτήσετε τον έλεγχο της κίνησης του μολυβιού και σύντομα θα παρατηρήσετε πώς κατασκευάζονται διάφορα αντικείμενα γραμμών και κύκλων. Όταν είστε έτοιμοι να σχεδιάσετε αντικείμενα από την παρατήρηση, ο έλεγχος που έχετε πάνω από σειρές και κύκλους θα έρθει χρήσιμος.


Σκίαση

Η σκίαση δίνει ζωή και βάθος σε ένα σχέδιο. Η μάθηση για να κάνεις σκιές είναι κάτι περισσότερο από απλά να κάνεις μια σκοτεινότερη περιοχή σχεδίασης. Πρέπει να ξέρετε σε ποια κατεύθυνση έρχεται το φως στο σχέδιο, καθώς και ποια είναι η καλύτερη τεχνική σκίασης για το σχέδιο. Πρακτοποιήστε τις διάφορες τεχνικές φινιρίσματος χωριστά και συνδυάζοντας ένα ή περισσότερα. Καθώς αποκτάτε περισσότερη εμπειρία, προσθέτοντας διαφορετικά χρώματα στη σκίαση μπορεί να δώσει στο σχέδιο σας μεγαλύτερο βάθος και ρεαλισμό.

Πρακτική, πρακτική, πρακτική (Comstock Images / Comstock / Getty Images)

Καλλιτεχνική ατομικότητα

Σχεδιάστε αυτό που βλέπετε, αλλά μην προσπαθείτε πάντα να κάνετε ένα ίδιο αντίγραφο. αφήστε το προσωπικό στυλ σας να εξελιχθεί. Βρείτε ένα αντικείμενο ή μια εικόνα που σας αρέσει και τραβήξτε ξανά και ξανά μέχρι να είστε ικανοποιημένοι με το αποτέλεσμα. Αποθηκεύστε κάθε έκδοση του σχεδίου σας και δώστε προσοχή σε ό, τι λειτούργησε καλύτερα για εσάς και τι όχι. Προσπαθήστε να μην διαγράψετε πολλές φορές. Αντίθετα, επανασχεδιάστε τις γραμμές όπου νομίζετε ότι λειτουργούν καλύτερα. Αφήστε τις παλιές γραμμές για να τις συγκρίνετε και εξετάστε γιατί, κατά τη γνώμη σας, μια γραμμή λειτουργεί καλύτερα σε μια άλλη θέση από την προηγούμενη. Ανεξάρτητα από το πόσο εξειδικευμένη γίνεστε, ίσως χρειαστεί χρόνια σπουδών και εμπειρίας στην καλλιτεχνική σας ζωή.